Informationen und Ressourcen für aufstrebende Schauspieler, Musiker und Tänzer
Wie man entscheidet, ob man ein professioneller Performer wird
Es ist wichtig, an dieser Stelle etwas zu erwähnen, das für viele Leser wahrscheinlich offensichtlich ist.
Nicht jedem, der sein Ziel erreichen will, professioneller Performer zu werden, gelingt dies. Dieses Feld ist wahrscheinlich wettbewerbsfähiger als jedes andere. In diesem Sinne wäre ein besserer Untertitel für diesen Abschnitt eigentlich "Wie entscheide ich, ob ich versuche , professioneller Performer zu werden?".
Entscheiden Sie zuerst, ob Sie die Qualitäten haben, die Sie brauchen - Talent, Leidenschaft und die Fähigkeit, Ablehnung zu akzeptieren - aber erkennen Sie, dass diese Dinge die darstellenden Künste nicht unbedingt zu einer guten Berufswahl für Sie machen. Wie bei jedem Beruf ist es wichtig, die Fakten darüber zu erfahren, bevor Sie sich entscheiden. Sobald Sie alle diese Informationen haben, können Sie eine fundierte Entscheidung darüber treffen, ob Sie eine Karriere als Darsteller anstreben.
Hier finden Sie einige Ressourcen, die Ihnen helfen, mehr über Karrieren in den darstellenden Künsten zu erfahren. Die folgenden Artikel stammen aus dem Occupational Outlook Handbook, einer Veröffentlichung des United States Bureau of Labor Statistics.
In jedem finden Sie eine ausführliche Stellenbeschreibung, Details zum Arbeitsumfeld, zu den Beschäftigungsaussichten , zu den Anforderungen an Bildung und Ausbildung sowie zum Median .
- Schauspieler
- Tänzer und Choreografen
- Musiker, Sänger und verwandte Arbeiter
Musst du aufs College gehen, um Schauspieler, Tänzer, Sänger oder Musiker zu werden?
Schauspieler, Tänzer, Sänger und Musiker brauchen eine solide pädagogische Grundlage, aber das bedeutet nicht unbedingt, dass ein College erforderlich ist.
Einige Performer wählen diese Route, andere nicht. Training ist jedoch wichtig, also sollten Sie sicherstellen, dass Sie so viel wie möglich bekommen. Das bedeutet viel Schauspielunterricht und Tanz- und Musikstunden. Und wie sie sagen: üben, üben, üben. Darüber hinaus profitieren alle Performer von Erfahrungen auf der Bühne oder vor der Kamera.
Sie können die folgenden Ressourcen verwenden, um formale Schulungen zu finden. Bitte beachten Sie, dass die Mitgliedschaft in den aufgeführten Organisationen nicht erforderlich ist, um eine einfache Suche in ihren Verzeichnissen durchzuführen:
- Nationaler Verband der Tanzschulen: Akkreditierte Mitglieder
- National Association of Schools of Music: Akkreditierte Mitglieder
- Nationaler Verband der Theaterschulen: Akkreditierte Mitglieder
Was sollten Sie lesen?
Sie sollten über aktuelle Branchennachrichten auf dem Laufenden bleiben. Die folgenden Online-Publikationen ermöglichen es Ihnen, mit den Ereignissen in der Unterhaltungsindustrie Schritt zu halten:
- BackStage.com
- Plakat online
- Tanzmagazin
- Der Hollywood Reporter
- Vielfalt
Wo kannst du über bevorstehende Casting Calls und Auditions erfahren?
Auf den folgenden Seiten finden Sie Stellenangebote:
- Eigenkapital der Schauspieler: Casting Call
- Playbill Online Casting Hinweise
- BackStage.com: Audition und Open Casting Calls
Sollten Sie einer Union beitreten?
Gewerkschaften vertreten Darsteller in Verhandlungen.
Die Mitgliedschaft in einigen ist nur für arbeitende Künstler offen.
- Vereinigung der Schauspieler
- American Federation of Musiker
- SAG-AFTRA (Screen Actors Guild - Amerikanische Vereinigung von Fernseh- und Radiokünstlern)
- Amerikanische Gilde der musikalischen Künstler