Erfahren Sie mehr über Charaktere in Fiktion

Nicht jedes Zeichen ist für die Handlung kritisch, und das ist in Ordnung

Charaktere werden durch Erzählung und Dialog in einer fiktiven Arbeit dargestellt. Sie können flach oder klein oder rund und major sein, mit mehr Tiefe entwickelt. Die Persona wird durch die Reaktionen des Charakters auf Konflikte, durch Dialog und durch Beschreibungen enthüllt.

Charaktere in der Fiktion können viele Rollen und Ziele haben, die alle durch die Absicht und den Stil des Autors diktiert werden, die zusammen arbeiten, um die Handlung kompliziert voranzubringen.

Der Protagonist

Der Protagonist ist die Hauptfigur, der Held oder die Heldin der Geschichte. In einigen Fällen erlebt der Leser die Geschichte durch die Augen dieses Charakters. In anderen könnte der Protagonist nur einer von mehreren Charakteren sein, deren Perspektive beschrieben wird.

Der Protagonist muss kein Charakter sein, mit dem sich der Leser identifiziert. Er oder sie könnte ein wahrer Held sein, könnte aber auch eine Figur sein, die der Leser aufgrund eines bestimmten Charakterfehlers oder Umständen nicht mag. Denken Sie an Becky Sharp in Vanity Fair . Sie gab dem Begriff gnadenlos eine neue Bedeutung, aber komm schon. Hast du nicht ein wenig nach ihr gesucht?

Der Antagonist

In vielen Genres - vor allem, aber nicht nur in Phantasien, Thrillern, Spionageromanen, Krimis und Mysterien - steht der Protagonist einem Antagonisten gegenüber . Der Antagonist kann ein wirklich unmoralisches oder böses Individuum sein, wie etwa Dr. Moriarty in den Sherlock Holmes-Geschichten, aber er kann auch ein wohlmeinender, aber herrschsüchtiger Elternteil oder sogar ein widerspenstiger Idiot sein, der dem Protagonisten ungewollt in die Quere kommt.

Die Quintessenz ist, dass der Gegner mit dem Helden oder der Heldin in der Handlung nicht einverstanden ist, und manchmal beinhaltet die Geschichte ziemlich ernsthafte Chancen, die Leben- oder Todesumstände betreffen. Shakespeares Jago in Othello ist ein gutes Beispiel, aber ein Protagonist kann auch eine ganze Gruppe von Menschen sein: die Regierung, ein Kult oder ein Verbrechersyndikat.

Metapher verwenden

In einigen Werken werden Charaktere nicht als vollständig verwirklichte Menschen oder phantastische Wesen geschaffen, sondern als Metaphern für eine bestimmte menschliche Qualität. Lord Voldemort in den Harry-Potter-Büchern soll nicht als voll ersonnene Person gesehen werden, sondern als Metapher für das schreckliche Ergebnis, das daraus resultiert, dass man die Macht der Liebe verachtet und ihr entgegenwirkt.

Zeichen als Zeichengeräte

In einigen Fällen existieren Zeichen hauptsächlich, um die Geschichte von einem Handlungspunkt zum nächsten zu bewegen. Diese Charaktere sind nur skizzenhaft konzipiert. Sie sind flache Zeichen - ein- oder zweidimensional. Es ist nicht wer dieser Typ ist oder wie er sich fühlt, sondern was er macht, ist wichtig.

Autoren erstellen üblicherweise Charaktere, deren einziger Zweck es ist, den Protagonisten dazu zu motivieren, die Aktionen zu starten, die die Geschichte voranbringen. Ein gutes Beispiel für diese Art von flachen Charakter ist Scar in The Lion King. Vergleiche ihn mit Simba, einem runden Charakter. Du hast Simba gekannt . Scar ... vielleicht nicht so sehr.

Erforderliche Zeichen

Manche Geschichten sind um eine Zeit, einen Ort oder eine Situation herum aufgebaut, die bestimmte Arten von Charakteren erfordert. Diese Charaktere mögen weder für die Handlung noch für das Thema sehr wichtig sein, aber ihre Abwesenheit wäre dennoch spürbar.

Stellen Sie sich eine Geschichte vor, die in einer Hotelumgebung ohne die Einbeziehung von mindestens einigen Mitgliedern des Hotelpersonals stattfindet. Eine Geschichte, die auf einem Raumschiff in Richtung Mars stattfindet, wäre unvollständig ohne zumindest eine Skizze des Kapitäns, auch wenn er keine Hauptfigur ist. Jemand könnte während eines Banküberfalls erschossen werden. Seine Identität, Gefühle, Gedanken und Tiefe sind für die Handlung nicht wichtig, aber die Tatsache, dass er ein Todesfall war, wäre.

So erstellen Sie Zeichen

Machen Sie sich Gedanken über den Zweck Ihres Charakters in Ihrer Arbeit, bevor Sie mit dem Schreiben und Erstellen eines Charakters beginnen . Warum und wie bewegt er deine Handlung zur Ziellinie? Du kannst damit beginnen, ihn auszuleeren, wenn du diese Frage beantwortet hast, und du wirst wahrscheinlich diesen Teil des Prozesses ein wenig Zeit geben wollen, wenn er dein Protagonist ist.

Lebe mit ihm für ein paar Tage oder sogar ein paar Wochen bevor du den ersten Satz schreibst. Wenn sich die Ereignisse in Ihrem Leben entfalten, fragen Sie sich, was er tun würde oder wie er unter denselben Umständen reagieren würde. Ihn kennen lernen.

Obwohl es wichtig ist, die Persönlichkeitsmerkmale und die Motivationen, Interessen und Talente Ihres Protagonisten vollständig zu kennen und zu verstehen, benötigen Sie viel weniger Details für einen Charakter, der einfach als Plot-Gerät dient. Du musst deine Räder nicht drehen, um herauszufinden, was sie antreibt.

Geh mit deinem Darm

Wie jeder, der jemals eine erfolgreiche Fiktion geschrieben hat, Ihnen sagen wird, ist Ihr Bauch ein mächtiges Werkzeug. Und wenige, wenn irgendwelche Entwürfe von Fiktion sind das erste Mal perfekt. Mehr als wahrscheinlich, werden Sie einen groben Entwurf heraus streichen dann überarbeiten es zwei, vielleicht sogar drei Mal.

Wenn ein Charakter scheinbar aus dem Nichts in deine Seiten springt, während du diesen ersten Entwurf schreibst, warum lässt du ihn dann nicht für eine Weile dort herumhängen? Ihr Unterbewusstsein könnte versuchen, Ihnen etwas zu sagen. Er könnte später wichtig sein und eine entscheidende Wende darstellen. Du kannst ihn lassen und wenn es sich als überflüssig herausstellt, gib ihm die Axt, wenn du deinen letzten Entwurf vorbereitest. Sie können ihn später immer dann ausschreiben, wenn sich herausstellt, dass er nichts anzubieten hat.

Egal wie signifikant oder unbedeutend dein Charakter ist, sei sicher, dass die Person konsistent und glaubwürdig in den Parametern deiner Geschichte ist. Motivationen und Handlungen müssen zusammenarbeiten, damit der Leser nicht verwirrt und frustriert bleibt.